综合艺术（二）：电影与电视

本节导读

电影和电视是综合艺术中最年轻、影响最大的两种。电影诞生于十九世纪末，电视普及于二十世纪中叶，它们都以镜头为基本单位，用画面和声音讲述故事。

在试卷上，这一部分常出选择题（电影诞生年份、蒙太奇与长镜头的理论家、中国电影的开端、电视艺术的特点）；作品分析题有时给出一部影片的片段描述，要求从镜头、剪辑、声音、表演几方面分析。

学完这一节，你应该能：说出电影的诞生和中外电影的重要节点；解释蒙太奇与长镜头；说出电影的艺术语言；说出电视艺术的特点及其与电影的不同。

电影

诞生与发展

1895 年 12 月 28 日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆里公开售票放映了《工厂大门》《水浇园丁》等短片，通常以此作为电影诞生的标志；他们随后的《火车进站》也是早期的著名短片。法国的梅里爱随后把戏剧和特技引入电影，拍摄了《月球旅行记》（1902 年），开创了电影的叙事与特技。美国的格里菲斯在《一个国家的诞生》（1915 年）中发展了交叉剪辑等手法，奠定了叙事电影的语法。

电影的技术发展大致是：无声片，1927 年美国推出第一部有声长片《爵士歌王》，之后出现彩色片、宽银幕和数字电影。

中国电影的大事记：1905 年北京丰泰照相馆拍摄了京剧片段《定军山》，通常看作中国电影的开端；1913 年《难夫难妻》是中国第一部短故事片；1931 年《歌女红牡丹》是中国第一部有声片。

意大利裔电影评论家卡努杜提出，电影是继建筑、音乐、绘画、雕塑、诗、舞蹈之后的第七艺术（具体的提出年份各书说法不一）。

电影的特点

• 综合性：综合文学、摄影、美术、音乐、表演、剪辑；
• 时空自由：不受舞台限制，通过镜头和剪辑自由转换时间和空间；
• 逼真性：以摄影为基础，直观、逼真；
• 工业性与大众性：集体创作，生产成本高，面向大众，兼有艺术和商品属性；
• 可复制性：拷贝可以大量复制，传播广泛。

电影语言

要素	含义
镜头与景别	镜头是一次不间断拍摄的画面；景别有远景、全景、中景、近景、特写
蒙太奇	镜头的组接与剪辑，通过组接产生新的含义和节奏
长镜头	不间断的长时间拍摄，保持时空的完整与真实
声音	人声、音乐、音响
构图、色彩、光线	画面造型
表演	演员的表情、动作和台词

特写是只拍摄人物面部或物体局部的镜头，用来强调细节与情绪。

蒙太奇

蒙太奇是法语 montage 的音译，本义是剪辑、装配。苏联导演爱森斯坦在《战舰波将金号》（1925 年）中，用「敖德萨阶梯」一段把许多镜头撞击在一起，产生强烈的冲击力，他的理论强调镜头的冲突。库里肖夫做过一个著名的实验：把同一个演员的面部特写，分别接上一碗汤、一口棺材和一个小女孩的画面，观众会读出饥饿、悲伤和愉快三种不同的表情，说明镜头的组接可以产生新的含义，这被称为库里肖夫效应。

蒙太奇大致分为两类：叙事蒙太奇，用来交代情节，有平行、交叉、颠倒、连续等；表现蒙太奇，用来抒发情感、表达思想，有对比、隐喻、象征等。

长镜头

法国电影理论家巴赞在《电影是什么？》中提倡长镜头和景深镜头，认为它们保持了时空的完整与真实，尊重事物的本来面貌，与爱森斯坦的蒙太奇理论形成对照。二战后的意大利新现实主义电影，就大量使用长镜头，到街头实地拍摄，使用非职业演员，追求纪实风格。