艺术创作的性质与艺术体验

本节导读

第五章讲艺术创作。艺术创作，就是艺术家把生活变成作品的过程。本课程把创作过程分为艺术体验、艺术构思、艺术传达三个阶段；有的教材用「酝酿、构思、表达」等叫法，意思相近，以所用教材为准。

这一节先讲创作的性质、特点和源泉，概述三个阶段，再详细讲第一个阶段——艺术体验。下一节讲艺术构思与艺术传达。在试卷上，这一章常以简答题（简述艺术创作的过程）和论述题（论生活与艺术创作的关系）出现。

学完这一节，你应该能：说出艺术创作的性质和特点；说清创作的源泉；列出创作的三个阶段；讲清艺术体验的内容；对应创作动机的相关人物与观点。

艺术创作的性质与特点

艺术创作，是指艺术家运用一定的艺术媒介，以审美的方式创造艺术形象和艺术作品的精神生产活动。它有以下特点：

• 创造性：艺术创作不能重复，独创是艺术的生命；
• 审美性：创作是审美的创造，要使作品具有美的形式和美的意蕴；
• 以形象思维为主：创作主要依靠形象思维，情感始终参与其中；
• 个体性与社会性的统一：创作往往是艺术家的个人劳动，但艺术家的观念、趣味都受时代和社会制约；有些艺术还需要集体创作；
• 自觉与不自觉的结合：既有明确的构思和目的，也有灵感等不自觉的成分。

创作的源泉

艺术创作的源泉是社会生活。艺术家的题材、人物、情感都来自生活，离开生活，创作就成了无源之水。毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》里把这个道理概括为「源」与「流」：人类的社会生活是文学艺术的唯一源泉，古代和外国的文艺作品是流。借鉴前人的艺术遗产是必要的，但不能取代对生活本身的体验。

艺术创作的三个阶段

艺术创作的过程大体可以分为三个阶段：

阶段	主要内容	关键词
艺术体验	对生活的感受、积累和审美发现，产生创作冲动	生活积累、审美发现、创作动机
艺术构思	在头脑中酝酿艺术形象，形成作品的蓝图	想象、典型化、意象、灵感
艺术传达	运用艺术媒介和技巧，把构思物化为作品	媒介、技巧、物化

这三个阶段是逻辑上的划分，实际创作中常常相互交叉、反复进行：构思时可能回头补充体验，传达时又可能修改构思。

艺术体验

什么是艺术体验

艺术体验，是指艺术家在生活中对对象的感受、感悟和情感体验。它是创作的起点和基础，没有深刻的体验，就没有真切的作品。艺术体验和一般的生活经验不同：它带着审美的眼光，带着情感的投入，也带着创作的意识。

艺术体验的内容

第一，生活积累。艺术家要通过观察、亲身参与，积累丰富的生活素材和记忆中的形象。深入生活不是走马观花，而是要有耐心、有目的地体验，所以很多艺术家都有体验生活、外出采风的习惯。

第二，审美发现。艺术家要有发现美的眼睛。罗丹说，美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。同样的景物，普通人视而不见，艺术家却能从中发现独特的美。

第三，情感体验。艺术家要把自己的情感投入对象中，感受对象的情感和生命。中国古人讲「感物」：《礼记·乐记》说「感于物而动，故形于声」；钟嵘《诗品》序说「气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏」。外物触动内心，创作的冲动就产生了。

创作动机

创作动机是推动艺术家投入创作的内在动力，可以是表达自我、倾诉情感、社会责任，也可以是审美的愉悦。中国古代有几句话常被引用，要和人物对着记：

说法	提出者	含义
发愤著书	司马迁	古代圣贤多是在困厄中发愤而作
不平则鸣	韩愈	内心有不平，才会发出声音
穷而后工	欧阳修	诗人在困顿中反而写出好诗

这三句话都说明，强烈的情感和深刻的人生体验，是创作的重要动力。

易错提醒

• ❌ 艺术创作是艺术家凭空想出来的。
  ✅ 社会生活是创作的源泉，创作离不开体验与积累。
  脱离生活的作品，往往空洞无力。

• ❌ 艺术体验就是日常的生活经验。
  ✅ 艺术体验带着审美的眼光和情感投入，是审美发现的过程。
  同样的经历，艺术家的体验更敏锐、更深入。

• ❌ 创作的三个阶段严格分先后，绝不交叉。
  ✅ 三个阶段是逻辑上的划分，实际创作中交叉反复。
  构思中回头补充体验，是常有的事。

• ❌ 古代的艺术遗产才是创作的「源」。
  ✅ 社会生活是「源」，古代和外国的文艺作品是「流」。
  借鉴传统不能代替生活。

• ❌ 「不平则鸣」是欧阳修说的，「穷而后工」是韩愈说的。
  ✅ 「不平则鸣」属于韩愈，「穷而后工」属于欧阳修，「发愤著书」属于司马迁。
  这三个人物与说法容易错位。

例题精讲

例题 1

艺术创作的三个阶段，按先后顺序排列正确的是（　）

• A. 艺术构思、艺术体验、艺术传达
• B. 艺术体验、艺术构思、艺术传达
• C. 艺术传达、艺术构思、艺术体验
• D. 艺术体验、艺术传达、艺术构思

答案：B

解析：创作从对生活的体验开始，经过头脑中的构思，最后通过媒介和技巧把构思物化为作品，即艺术体验、艺术构思、艺术传达。

例题 2

两位游人来到同一个山村，一位只觉得房屋破旧；另一位是画家，被屋顶的炊烟和老墙斑驳的纹理打动，当即动笔写生。这说明艺术体验的突出特点是（　）

• A. 完全靠运气，与个人无关
• B. 带着审美的眼光和情感的投入去感受对象
• C. 只要到过同一个地方，感受就完全一样
• D. 与艺术家的修养无关

答案：B

解析：同样的景物，画家带着审美眼光和情感去感受，因而发现了美。这是艺术体验区别于一般生活经验的地方。A、C、D 都否认了个人修养和审美眼光的作用。

例题 3（简答）

简述艺术创作的过程。

答题要点：

1. 艺术体验：艺术家对生活的感受、积累和审美发现，产生创作冲动，是创作的起点和基础；
2. 艺术构思：在头脑中酝酿艺术形象，运用想象、典型化等，形成作品的蓝图；
3. 艺术传达：运用艺术媒介和技巧，把构思物化为具体的作品；
4. 三个阶段是逻辑上的划分，实际创作中交叉反复，其源泉是社会生活。

本节小结

• 艺术创作是艺术家以审美的方式创造艺术形象和作品的精神生产活动，特点是创造性、审美性、形象思维、个体性与社会性统一。
• 创作的源泉是社会生活：生活是源，艺术遗产是流。
• 创作分三个阶段：艺术体验、艺术构思、艺术传达，彼此交叉反复。
• 艺术体验：生活积累、审美发现、情感体验，是创作的起点和基础。
• 创作动机：发愤著书（司马迁）、不平则鸣（韩愈）、穷而后工（欧阳修）。