艺术构思与艺术传达
讲清艺术构思的含义与核心活动,艺术想象的几种加工方式,灵感的特点和两种对立看法,以及艺术传达中媒介、技巧和构思与传达的关系。
本节导读
上一节讲了艺术体验。这一节讲创作的后两个阶段:艺术构思和艺术传达。艺术构思是在头脑中把生活素材变成艺术形象,艺术传达是借助媒介和技巧把这个形象变成看得见、听得到的作品。
这一节在试卷上常以简答题(简述艺术构思的特点、简述灵感)和论述题(论艺术创作的过程)出现;选择题常考灵感的两种对立看法、艺术想象的加工方式、构思与传达的关系。
学完这一节,你应该能:说出艺术构思的核心活动;区分想象的几种加工方式;解释灵感的特点;说明艺术传达的含义,以及媒介和技巧的作用。
艺术构思
什么是艺术构思
艺术构思,是艺术家在体验的基础上,对生活素材进行选择、提炼和加工,在头脑中形成艺术形象和作品蓝图的过程。它是创作中最见功力的阶段:体验是「积累」,构思是「酿造」,传达是「出品」。
艺术构思有几个特点:始终伴随着具体的形象,不是抽象的推理;始终伴随着情感;想象是它的核心;既有自觉的安排,也有灵感的突现。
艺术构思的主要活动
- 选材与提炼:从大量素材中选取最有表现力的,确定主题;
- 艺术想象:对记忆里的形象进行联想、重组,创造出新的形象;
- 典型化:把同类对象的共同特点集中到一个形象上;
- 形成意象:中国艺术强调情与景、意与象的融合。
构思的过程可以用两个古人的话来体会。苏轼说「画竹必先得成竹于胸中」,是说作画之前心里要有完整的形象;郑板桥说「眼中之竹」不是「胸中之竹」,「胸中之竹」又不是「手中之竹」,是说从看到的竹,到构思中的竹,再到画出的竹,是一步步转化的。
艺术想象的加工方式
想象是构思的核心。借用心理学的归纳,想象对形象的加工大致有四种方式:
| 方式 | 含义 | 示例 |
|---|---|---|
| 黏合 | 把不同事物的部分组合成新形象 | 传说中的龙,综合了鹿角、蛇颈、鱼鳞、鹰爪等特征 |
| 夸张 | 有意放大或缩小事物的某些特征 | 李白「白发三千丈」 |
| 拟人化 | 赋予物以人的形态、思想和感情 | 童话里会说话的动物 |
| 典型化 | 把同类对象的共同特点集中到一个形象上 | 鲁迅说人物是「杂取种种人,合成一个」 |
灵感
灵感,是艺术构思中出现的一种突发的、高度兴奋的创造状态:苦思不得的难题忽然豁然开朗,形象、旋律、诗句一下子涌上心头。陆机在《文赋》里形容灵感「来不可遏,去不可止」;苏轼也说作诗要「火急追亡逋」,因为「清景一失后难摹」。
灵感的特点可以概括为四点:
| 特点 | 含义 |
|---|---|
| 突发性 | 来去无踪,不由人的意志控制 |
| 亢奋性 | 情绪高涨,思维异常活跃 |
| 创造性 | 常常带来新颖的形象和构思 |
| 偶然性 | 什么时候出现难以预料 |
对灵感有两种对立的看法:柏拉图认为诗人是凭神灵附体的「迷狂」状态创作的,灵感是神赐的,带有神秘色彩;马克思主义则认为,灵感是艺术家长期的生活积累和艰苦思考的结果,是偶然性与必然性的统一。灵感看似偶然,其实以长期积累为基础,没有积累,灵感无从谈起。
艺术传达
什么是艺术传达
艺术传达,是艺术家运用一定的物质媒介和艺术技巧,把头脑中的艺术形象外化为具体艺术作品的过程,也叫「物化」。构思只存在于头脑里,只有经过传达,才成为别人能看到、听到、读到的作品。
媒介与技巧
艺术媒介是传达所用的物质材料,不同的艺术有不同的媒介:
| 艺术门类 | 主要媒介 |
|---|---|
| 绘画 | 线条、色彩、画布与颜料 |
| 音乐 | 声音(旋律、节奏等) |
| 舞蹈 | 人体动作 |
| 文学 | 语言文字 |
| 雕塑 | 石、木、金属、泥等材料 |
艺术技巧,是驾驭媒介的本领,需要长期训练。技巧为表现内容服务,不是目的。老子说「大巧若拙」,庄子讲庖丁解牛「进乎技矣」,都是说技巧到了高处,反而显得自然,达到了道的境界。
构思与传达的关系
构思和传达相互作用。构思决定传达的方向,传达又反过来修改和丰富构思,传达中常常会有新的发现。陆机在《文赋》里感叹「恒患意不称物,文不逮意」,说的就是构思中的意和传达出的文常常有差距,这是创作中的普遍困难。
于是修改成为传达的重要环节。王安石写「春风又绿江南岸」,据说先后改过好几个字才定下「绿」字,也是为了让传达尽可能贴近构思。
易错提醒
-
❌ 灵感是神灵赐予的,和积累无关。
✅ 灵感以长期的生活积累和艰苦思考为基础,是偶然性与必然性的统一。
「迷狂说」是柏拉图的看法,不是马克思主义的看法。 -
❌ 艺术想象就是胡思乱想。
✅ 想象以生活里的形象为材料,经过加工,合乎情理。
脱离生活的想象没有生命力。 -
❌ 艺术传达只是技巧的操作。
✅ 传达是创造性的过程,包含对构思的修改和完善。
技巧为内容服务,不是目的。 -
❌ 构思一完成,作品就完成了。
✅ 构思只存在于头脑里,必须通过传达才能物化为作品。
从「意」到「文」中间还有一段距离。 -
❌ 「眼中之竹」「胸中之竹」「手中之竹」是同一个东西。
✅ 三者依次对应体验、构思、传达,是逐步转化的。
这三句话常被用来说明创作的三个阶段。
例题精讲
例题 1
某作曲家在散步时,忽然有一段旋律在脑海里涌现,他立刻记下来,后来发展成一首完整的乐曲。这种现象属于( )
- A. 艺术体验
- B. 灵感
- C. 艺术传达
- D. 艺术鉴赏
答案:B
解析:旋律突然涌现,出自长期积累之后的突发状态,这是灵感。艺术体验指对生活的感受和积累,艺术传达指用媒介把形象物化为作品,艺术鉴赏是欣赏者的活动。
例题 2
郑板桥说「胸中之竹,并不是眼中之竹」,其中的「胸中之竹」对应的创作阶段是( )
- A. 艺术体验
- B. 艺术构思
- C. 艺术传达
- D. 艺术批评
答案:B
解析:「眼中之竹」是看到的竹,对应体验;「胸中之竹」是头脑里酝酿的竹,对应构思;「手中之竹」是画出来的竹,对应传达。
例题 3(简答)
简述艺术传达的含义与特点。
答题要点:
- 含义:艺术家运用一定的物质媒介和艺术技巧,把头脑中的艺术形象外化为具体作品,也叫物化;
- 媒介与技巧:不同艺术有不同的媒介,技巧是驾驭媒介的本领,为内容服务;
- 与构思的关系:构思决定传达,传达又修改丰富构思;
- 特点:物质性、技巧性、创造性,传达中常常伴有修改。
本节小结
- 艺术构思:选材与提炼、艺术想象、典型化、形成意象;想象的加工方式有黏合、夸张、拟人化、典型化。
- 灵感:突发性、亢奋性、创造性、偶然性;柏拉图主张神赐的「迷狂」,马克思主义强调长期积累。
- 艺术传达:用媒介和技巧把构思物化为作品;不同艺术有不同媒介。
- 构思与传达相互作用,意与文之间常有差距,修改是传达的重要环节。
- 眼中之竹、胸中之竹、手中之竹,依次对应体验、构思、传达。
学完练一练
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本节内容由 AI 辅助编写,配图由 AI 生成,仅供备考参考;考试要求以《全国各类成人高等学校招生考试大纲(2024 年版)》及浙江省教育考试院当年公布为准。